September 2024

ARTISTS 2024 - Eine Gruppenausstellung

Vernissage am Freitag, 06. September 2024

von 18 - 20 Uhr

Die Bilder der Künstler;innen werden unterschiedliche künstlerische Positionen zeigen. Vor allem aus Berlin, aber es wird auch italienische Einflüsse geben. Die Inspirationen der Künstler;innen reichen von Fashion, Musik, Naturmotiven bis hin zu Traumwelten.

  • Tabea Baumann

  • Cornelia Brelowski

  • Waldemar Himmelreich

  • Anita Sikora

  • Madlen Wróbel

Ausstellungsdauer: 07.09. - 27.09.2024 (Öffnungszeiten nach Vereinbarung Mo - Fr von 12-18 Uhr)

Juli 2024

Die Künstlerin setzt sich unter anderem mit Porträt - und Landschaftsdarstellungen auseinander und ladet den Betrachter ein, in ihre Bildwelten einzutauchen.

Juni 2024

Artist:

Cornelia Brelowski

,,soul cycle - works on paper”

Vernissage am Freitag, 07. Juni 2024 von 18 - 20 Uhr

Die Künstlerin Cornelia Brelowski setzt sich bei der präsentierten Serie an Bildern mit der Thematik der umgekehrten Metamorphose zurück in eine innere Wahrheit auseinander.

Nach Meinung Brelowskis ,,einem oftmals überlebenswichtigen Prozess, angestoßen von äußeren Einflüssen und Ereignissen im Zirkel des Lebens.”

Es handelt sich bei dieser Serie um Papierarbeiten, die durch ihre Materialität absichtlich fragil wirken, aber zugleich lebendig und vergänglich sind.

Bei der Technik handelt es sich um Acrylbilder, angerührten Pigmenten und Pastellkreide.

Mai 2024

Artist:

Tabea Baumann

Studium:

2013 - 2019: Universität der Künste Berlin (UdK), Bildende Kunst

2012 - 2018: Freie Universität Berlin, Deutsche Philologie

2019: Abschluss an der UdK Berlin als Meisterschülerin

Tabea Baumann ist eine Berliner Künstlerin, die bereits an mehreren Einzel- und Gruppenausstellungen teilgenommen hat.

,,Meine aktuellen Arbeiten erforschen die transformative Kraft digitaler Plattformen, die unsere Wahrnehmung der Natur prägen, indem sie die Betrachter*innen mit der Ästhetik einer utopischen Darstellung der Natur konfrontieren. Durch den Filter der sozialen Medien tauchen wir in eine alternative Realität ein, in der die Natur zahm, schön und heilsam ist. Das Erstellen und Konsumieren all dieser Bilder ist eine vielversprechende Ablenkung und Antwort auf unsere leidende Welt.

Ich lasse mich von den inszenierten Darstellungen von Pflanzen inspirieren, die die sozialen Medien überschwemmen, und versuche, diese Bilder neu zu interpretieren, um die darunter liegenden Schichten der Künstlichkeit aufzudecken.

Dazu werden visuelle Bilder aus den sozialen Medien als Referenz verwendet, reproduziert und in eine dichotomisch anmutende Bildpsprache übersetzt.

Jedes Werk spiegelt die visuelle Manipulation wider, die häufig auf digitale Inhalte angewandt wird und lädt zum Nachdenken über den starken Gegensatz zwischen den idealisierten “planthomes” und unserer Realität ein.

Indem ich Elemente der utopischen Erzählungen aufnehme, die auf Social-Media-Plattformen gezeigt werden, betont mein Kunstwerk die potenziellen Folgen dieser Vorstellung für die Natur. Die leuchtenden Farben in Form von meist monochromen Farbflächen, verstärkten Kontrasten und verdichteten Kompositionen, spiegeln die verführerische Ästhetik wider, die häufig mit Bildern von Pflanzen in sozialen Medien einhergeht.

Wenn sich die Betrachter*innen mit diesen Werken auseinandersetzen, werden diese dazu eingeladen, über die Folgen der Annahme eines virtuellen Naturideals nachzudenken. Möglicherweise um den Preis, dass wir uns von der realen Natur entfernen, die jenseits der Bildschirme gedeiht.”

(Tabea Baumann: artist statement)

April 2024

Artist: Walter Yu

Finissage am 26. April 2024

von 18 - 20 Uhr

Ausstellungsdauer: 17. April - 26. April 2024

(Öffnungszeiten nach Vereinbarung)

Die Stadt im Himmel. Die Stadt auf Erden.

,,Ich lebe in einer Stadt auf der Erde, die zur Hälfte in Trümmern liegt und zur Hälfte aus Türmen besteht. Ich möchte in jene Stadt am Himmel gehen, wo das Licht schöner ist als die Abenddämmerung, wo Menschen einander im Traum sehen, ohne Misstrauen und Verheimlichung. Meine Skulpturen sind eine Existenz zwischen den beiden, und wenn jemand durch meine Skulpturen eine ferne Stadt sehen kann, dann werden wir Freunde sein.” (Zitat: Walter Yu)

Studium

2011 - 2017: Universität der Künste Berlin (UdK), Meisterschüler von Prof. Valérie Favre

2007 - 2011: Beijing Foreign Studies University, Bachelor of Germanistik

Artist: Anita Sikora

Vernissage am 05.04.2024 von 18 - 20 Uhr

Ausstellungsdauer: 06.04. - 12.04.2024

Öffnungszeiten: nach Vereinbarung (von Montag bis Freitag)

Anita Sikoras künstlerische Arbeiten lassen sich der intuitiven Kunst zuordnen, bei denen das Figurative im Vordergrund steht.

Vor allem der Surrealismus hat hinsichtlich ihres künstlerischen Schaffens Einfluss genommen.

Ihre Aquarellbilder sind von einer Vielfalt geometrischer Formen gekennzeichnet. Auch spielen spirituelle Elemente eine wichtige Rolle. Oft ist in Hinblick auf ihre Kunst, so betont die Künstlerin, ein Einfluss Marc Chagalls spürbar.

Als bedeutende Quelle ihrer Inspiration muss die Natur, vor allem aufgrund ihrer Ästhetik genannt werden.

Die auf der Bildfläche auftretenden Motive sind inspiriert an eine bestimmte Jahreszeit, ihre religiösen Feste, als auch durch die Recherchearbeit der Künstlerin der Jahre 1700-1730.

Vergessene Traditionen, spirituelle Frauenfiguren, Mythen, Erinnerungen an Italien, die Zeit des Barocks, westliche und fernöstliche Symbolik. Aber auch Heldinnen und Helden von Animationsfilmen ihres 5-jährigen Sohnes verbinden sich in Sikoras Bildern.

Folgende 10 Bilder sind an dieser Stelle hervorzuheben:

  1. Kastanienmonster

  2. Hl. Margarita mit dem Drachen

  3. Gruselzeit in Pankow

  4. Der Segen der Sophia

  5. Schwester und Bruder feiern Tihar

  6. Der tanzende Chanukkah-Baum

  7. Leben und Tod (oder Hass un Liebe?)

  8. Carmenta´s margarita philosophica

  9. TBC

  10. TBC